Поэзия Андрея белого, Александра блока, Валерия Брюсова и картины Михаила Врубеля, Виктора Васнецова

образы живописи в поэзии символистов

Краски и Слова
Поэзия символистов часто становилась не только отражением внутреннего мира поэтов, но и диалогом с другими видами искусства – музыкой и живописью. Их поэзия стремилась к тому, чтобы стать музыкой слов, краской на холсте, источником вдохновения для других художественных форм. А. Блок в статье «Краски и слова» призывал современных поэтов-символистов устремиться к живописному началу, к линиям и краскам, ибо они более конкретны, природны, способны вырвать символистскую поэзию из словесно-схематических, отвлеченных абстракций.

Русские художники, к которым обращались символисты в стихотворениях:

_ Михаил Врубель _

_ Виктор Васнецов _

Михаил Врубель
Михаил Врубель - художник-символист. Формой мировосприятия, мирочувствования и лирическим героем его произведений стал образ Демона, который олицетворял собой образ России на рубеже веков, в нем ярко проявился кризис гуманистического сознания. Так Блок отметил, что «Демон» Врубеля, порожденный «Демоном» Лермонтова, – символ его времени.

Старших и младших представителей символизма привлекала судьба и творчество художника, а конкретно серия картин "Демон":

1."Демон сидящий"

2."Демон летящий"

3."Демон поверженный"

Картина

М. Врубеля "Демон сидящий"

Картина

М. Врубеля "Демон летящий"

Картина

М. Врубеля "Демон поверженный"

Картины М. Врубеля нашли отражении в поэзии трех символистов.

Андрей Белый
"Усмиренный"
Александр Блок
"Демон (Прижмись ко мне крепче и ближе)"
Валерий Брюсов
"М.А. Врубелю"

1
Андрей Белый
"Усмиренный"

Молчит усмиренный {1}, стоящий над кручей отвесной,

любовно охваченный старым пьянящим эфиром,

в венке серебристом и в мантии бледнонебесной,

простерший свои онемевшие руки над миром.

Когда-то у ног его вечные бури хлестали.

Но тихое время смирило вселенские бури {2}.

Промчались столетья. Яснеют безбурные дали.

Крылатое время {3} блаженно утонет в лазури.

Задумчивый мир напоило немеркнущим светом

великое солнце в печали янтарно-закатной {4}.

Мечтой лебединой, прощальным вечерним приветом

сидит, умирая, с улыбкой своей невозвратной {5}.

Вселенная гаснет… Лицо приложив восковое

к холодным ногам, обнимая руками колени {6}

Во взоре потухшем волненье безумно-немое {7},

какая-то грусть мировых, окрыленных молений.

1903 г.


{1} Отсылка к судьбе художника. Психическое заболевание кардинально изменило Врубеля, его современник, русский художник Бенуа, писал: «Куда девалась его огненность, горячность, блеск его красноречия, его независимые протестующие мысли? Теперь М. Врубель стал тихим и каким-то покорным». Так, прилагательное «покорный» созвучно названию стихотворения «Усмиренный» Белого.

{2} Троп, который характеризует не только героя картин М. Врубеля, но и самого художника (а точнее - его изменения после возникшего психического расстройства).

{3} Андрей Белый использует приём, когда субъект действия, лицо отсутствует. Это не сужает, а расширяет возможные смыслы произведения, вызывает вопрос: «Кто же он – лирический герой стихотворения?». Однако есть характерные элементы, дающие нам намёк, что речь в стихотворении, возможно, идёт о некоем властителе или «творце» всего сущего: «венок серебристый», «бледнонебесная мантия», руки, простёршиеся над миром. А эпитет "крылатое время" может отсылать к падшему ангелу, демону с крыльями М. Врубеля.

{4} Отсылка к закату, изображенному в "Демоне сидящем".

{5} На картине М. Врубеля "Демон поверженный" мы видим угасание, умирание героя, у А. Белого схожий мотив.

{6} В похожей позе запечатлен герой "Демона сидящего".

{7} Отсылка к судьбе художника.


Андрей Белый
"Усмиренный"

2

«

В 1889 году Врубель переехал в Москву. В эти годы он вместе с известными художниками — Ильей Репиным, Иваном Айвазовским, Иваном Шишкиным — работал над иллюстрациями к Собранию сочинений Михаила Лермонтова. Среди них были рисунки к поэме «Демон».

Иллюстрация

М. Врубеля «Пляска Тамары»

Иллюстрация

М. Врубеля «Скачущий всадник»

Иллюстрация

М. Врубеля «Свидание Тамары и Демона»


»

В 1910 году А. Блок написал стихотворение «Демон (Прижмись ко мне крепче и ближе)». В нем нашло отражение восприятие поэмы Лермонтова «Демон» (1939). Однако также наблюдается несколько отсылок к картинам Врубеля. Не только к иллюстрациям поэмы Лермонтова, но и к серии картин «Демон».

Александр Блок
"Демон"

Прижмись ко мне крепче и ближе {1},

Не жил я — блуждал средь чужих…

О, сон мой! Я новое вижу

В бреду поцелуев твоих!

В томленьи твоем исступленном

Тоска небывалой весны

Горит мне лучом отдаленным

И тянется песней зурны {2}.

На дымно-лиловые горы {3}

Принес я на луч и на звук

Усталые губы и взоры

И плети изломанных рук {4}.

И в горном закатном пожаре {5},

В разливах синеющих крыл {6},

С тобою, с мечтой о Тамаре {7},

Я, горний, навеки без сил…

И снится — в далеком ауле {8},

У склона бессмертной горы,

Тоскливо к нам в небо плеснули

Ненужные складки чадры…

Там стелется в пляске и плачет {9},

Пыль вьется и стонет зурна…

Пусть скачет жених — не доскачет! {10}

Чеченская пуля верна {11}.

1910 г.


{1} Отсылка к иллюстрации Врубеля «Свидание Тамары и Демона».

{2} Именно этот музыкальный инструмент звучит на «брачном пире» в поэме Лермонтова.

{3} Отсылка к картине «Демон поверженный» М. Врубеля, на которой изображен подобный пейзаж.

{4} Подобные руки изображены на картине "Демон поверженный".

{5} Отличительный оранжевый оттенок «Демона сидящего».

{6} Цвет крыльев героя картины «Демон летящий».

{7} Главная героиня поэмы Лермонтова, взволновавшая Демона.

{8} События поэмы «Демон» разворачиваются на Кавказе.

{9} Отсылка к иллюстрации М. Врубеля «Пляска Тамары».

{10} Отсылка к иллюстрации М. Врубеля «Скачущий всадник».

{11} В поэме М. Лермонтова Синодала, жениха Тамары, убивает «злая пуля».


Александр Блок
"Демон"

3

О встрече М. Врубеля и В. Брюсова


В 1905 году издатель журнала «Золотое Руно» Николай Рябушинский придумал собрать портретную галерею известных в то время писателей. Написать Брюсова он предложил Михаилу Врубелю. Начиналось всё оптимистично: в первый же день Врубель сделал набросок портрета углём. «Он был едва ли не замечательнее по силе исполнения, по экспрессии лица, по сходству, чем позднейший портрет, раскрашенный цветными карандашами», — напишет потом Брюсов. Но то, что позже Врубель сделает с портретом, погрузит Брюсова в полное отчаяние. Сначала художник писал его на тёмном фоне: позади Брюсова блестяще были изображены кусты сирени. Но наброску не суждено было остаться: в один из дней Врубель тряпкой стёр кусты, заодно уничтожив часть головы изображённого.

«Благодаря этому на портрете осталось как бы одно лицо, без головы. Впоследствии знатоки находили в этом глубокий смысл, восхищались этим, утверждая, что таким приемом Врубель верно передал мою психологию: поэта будто бы "показного". Но увы! Эта "гениальная черта" обязана своим происхождением просто лишнему взмаху тряпки».

Врубель уверял, что в качестве фона поэту более подойдёт изображение Психеи и Амура. Но этот набросок он закончить уже не смог... Начали дрожать руки, но самым страшным для художника стало нарастающее ухудшение зрения. По настоянию сестры Врубель прервал свою работу.

Портрет

В. Брюсова, написанный

М. Врубелем.

Валерий Брюсов
"Врубелю"

От жизни лживой и известной

Твоя мечта тебя влечет

В простор лазурности небесной

Иль в глубину сапфирных вод.

Нам недоступны, нам незримы,

Меж сонмов вопиющих сил,

К тебе нисходят серафимы

В сияньи многоцветных крыл {1}.

Из теремов страны хрустальной,

Покорны сказочной судьбе,

Глядят лукаво и печально

Наяды, верные тебе {2}.

И в час на огненном закате {3}

Меж гор предвечных видел ты,

Как дух величий и проклятий

Упал в провалы с высоты {4}.

И там, в торжественной пустыне,

Лишь ты постигнул до конца

Простертых крыльев блеск павлиний{5}

И скорбь эдемского лица!


{1} Отсылка к картине М. Врубеля "Шестикрылый серафим".

{2} Отсылка к картине М. Врубеля «Игра наяд и тритонов».

{3} Отличительный оранжевый оттенок «Демона сидящего».

{4} Отсылка к картинам М. Врубеля "Демон летящий" и "Демон поверженный".

{8} Отсылка к изразцу М. Врубеля "Павлин".


Валерий Брюсов
"Врубелю"

Картина

М. Врубеля "Шестикрылый серафим"

Картина

М. Врубеля "Игра наяд и тритонов"

Изразец

М. Врубеля "Павлин"

Виктор Васнецов

Виктор Васнецов — русский художник-живописец и архитектор, мастер исторической и фольклорной живописи. Фольклорные мотивы Васнецова неизменно музыкальны. Подобная многозвучность и мелодичность связывает работы Васнецова с зарождающимся течением символизма. Символисткой поэзии было свойственно использование мифологических образов, мотивов, сюжетов, расширяющих смысловые уровни стихотворения.


Символистом, который заинтересовался творчеством Васнецова, был Александр Блок.


1
Картина В. Васнецова "Сирин и Алконост. Песнь радости и печали"

Стихотворение А. Блока "Сирин и Алконост.

Птицы радости и печали"

Густых кудрей откинув волны,

Закинув голову назад,

Бросает Сирин счастья полный,

Блаженств нездешних полный взгляд.

И, затаив в груди дыханье,

Перистый стан лучам открыв,

Вдыхает всё благоуханье,

Весны неведомой прилив…

И нега мощного усилья

Слезой туманит блеск очей…

Вот, вот, сейчас распустит крылья

И улетит в снопах лучей!

Другая — вся печалью мощной

Истощена, изнурена…

Тоской вседневной и всенощной

Вся грудь высокая полна…

Напев звучит глубоким стоном,

В груди рыданье залегло,

И над ее ветвистым троном

Нависло черное крыло…

Вдали — багровые зарницы,

Небес померкла бирюза…

И с окровавленной ресницы

Катится тяжкая слеза

1899 г.

При прочтении стихотворения надо обратить внимание на то, как Александр Блок передаёт характеры птиц. Даже по их положению мы с первых строк можем определить, о ком на картине идёт речь. По позе можно отличить Сирин, что находится на картине В. Васнецова с правой стороны. Раскинув крылья, она смотрит вдаль с явно читаемым счастьем на лице, о чём и говорит А. Блок в своём стихотворении: «Бросает Сирин счастья полный, / Блаженств нездешних полный взгляд.» Её лёгкая фигура говорит нам о том, что она не обременена тяжким грузом и в любой момент готова сорваться с места «Вот-вот сейчас распустит крылья / И улетит в снопах лучей!».


Алконост же, напротив, представляется нам изнурённой и печальной птицей. На картине видно большую разницу между ними. Во-первых, эмоции на лице птицы Алконост строго противоположны эмоциям Сирин, и А. А. Блок пишет: «Другая – вся печалью мощной / Истощена, изнурена… / Тоской вседневной и всенощной / Вся грудь высокая полна…». Во-вторых, разницу мы видим не только в эмоциях, передаваемых птицами, но и в их позах. Поза птицы печали, в отличии от птицы радости, представлена нам более тяжёлой, словно что-то давит на неё, не позволяя расслабиться. «Напев звучит высоким стоном, / В груди дыханье залегло <…> И с окровавленной ресницы / Катится тяжкая слеза…» – внимание к мелким деталям позволяет точно определить её характер и состояние персонажа.


2
Картина В. Васнецова
"Гамаюн, птица вещая"

Стихотворения А. Блока

"Гамаюн, птица вещая"

На гладях бесконечных вод,

Закатом в пурпур облеченных,

Она вещает и поет,

Не в силах крыл поднять смятенных

Вещает иго злых татар,

Вещает казней ряд кровавых,

И трус, и голод, и пожар,

Злодеев силу, гибель правых…

Предвечным ужасом объят,

Прекрасный лик горит любовью,

Но вещей правдою звучат

Уста, запекшиеся кровью!..

1899 г.

В образном плане поэтическое произведение Блока транслирует картину Васнецова. Однако поэт дорисовывает представленное изображение Гамаюна, углубляя его значение: «Но вещей правдою звучат / Уста, запекшиеся кровью».


Можно отметить сходство, передаваемое через описания цветовых характеристик картины. На картине присутствует больше красно-оранжевых оттенков. Первой цветовой ассоциацией к слову «пожар» будет оранжево-жёлтый оттенок, а к слову «кровь» – красный.


Обратимся к книге «Звук и смысл» Александра Журавлёва. Он, исследуя фоносемантику, упоминает работы Блока и Васнецова. Проведённое исследование раскрывает цветовые характеристики звуков. «Звук и букву А вполне согласованно называют красной, Е – чётко зелёная, а И – определённо синяя». Так, мы можем предположить, что в стихотворении большое внимание будет уделено таким звукобуквам, как А и Я, для показа общего цвета картины – красного. Также, буквы У, Ы будут нагнетать мрачную обстановку. В ходе исследования становится видно, что буквы А, Я встречаются чаще, чем в обычной речи. Из этого следует, что А. А. Блок интуитивно нагнетал более багряные цвета, чаще уступая звукобуквам А, Я ударные позиции.


Александр Журавлёв отмечает: «Если теперь изобразить в цвете игру доминирующих в стихотворении гласных, то получится картина в красно-багровой и чёрно-синей гамме, кое-где с тёмной прозеленью. А это и есть цветовая гамма картины Васнецова. Остаётся только поражаться, насколько точно талант поэта подсказал ему выбор и пропорции доминантных звуков».

This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website